«Пароход плывёт мимо пристани», музыка для шумового оркестра (1986)
Ансамбль Марка Пекарского
________________________
Сочинение это небольшое и не имеет, по-моему, никакой музыкальной ценности — чисто театральная пьеса. Написана она по просьбе Марка Пекарского для его ансамбля ударных инструментов и для его же весьма экстравагантной сценической программы. У Марка была тогда идея сделать пьесу, в которой бы возрождалась вся эта шумовая музыка, связанная с эстетикой русского авангарда 20-х годов… то есть связанная вот с теми уличными спектаклями для простых русских людей, которых было немало в первые послереволюционные годы. И меня, кстати, эта идея очень заинтересовала тогда… Он дал мне целую кучу книжек по шумовой музыке, ну я и начал придумывать материал… И Марк, кстати, очень хотел, чтобы здесь был и оркестр соответствующий: организованный из совершенно как бы случайных шумовых инструментов. Он вообще такой человек: не только очень талантливый, но и с большой фантазией. Здесь в его оркестре играли сразу 6 ударников, которые должны были одеваться в разноцветные такие рубашки, затем баянист и пианист. К тому же предполагалось, что часть исполнителей будет всё время двигаться по сцене, то есть мне нужно было продумать и какие-то отдельные как бы стереофонические эффекты музыкальные. Ну, и так далее…
Надо сказать, что это сочинение имеет под собой не только определённую временнýю, но и определённую политическую подкладку, потому что всё оно построено на темах из революционных советских песен 20-х и 30-х годов. И даже само название ведь тоже взято из известной песни «Яблочко», где есть как раз эти слова: «Пароход плывет мимо пристани, мы на фронт идём коммунистами…». И название это я взял неслучайно: оно дает ключ к пониманию всего.
Сочинение, конечно, написано только для нас — русских, потому что эти песни, ещё со времён революции, буквально застряли в нашем сознании. И поэтому только мы, слушая здесь все эти вот деформированные фрагменты, их наложения, сразу слышим в себе и слова, которые стоят за каждой песней, а за ними, естественно, и весь как бы драматургический подтекст происходящего на сцене. Ведь в спектакле буквально вся драматургия выстроена именно на выборе этих песен, на самом распределении текстов… Это всякий раз то же самое, как что-то, что вырывается у каждого за песней «Эх, хорошо в стране советской жить»… Я помню, что когда мы писали с Любимовым «Дом на набережной», так он говорил: «Эдисон! Здесь обязательно нужна краска времени, краска эпохи… Дай мне её музыкальный символ…». Я просмотрел массу песен Дунаевского и увидел, что в 37 году он написал музыку к какому-то небольшому фильму, в котором была эта песня «Эх, хорошо в стране советской жить». Ну, я ему и предложил её. Любимов страшно обрадовался: «Эдисон, — говорит, — это замечательная идея: пионеры на набережной… они будут петь «Эх, хорошо в стране советской жить» и тут же кого-то будут арестовывать и сажать».
И вот есть нечто подобное и в пьесе «Пароход плывёт мимо пристани». Здесь тоже есть пионеры, которые разыгрывают целый спектакль, целую пантомиму без слов, выстраивают разные гимнастические пирамиды, ходят по сцене и так далее. Там есть, в частности такой очень характерный момент, когда они крутят обычные школьные линейки, изображая пропеллеры первых советских самолетов, а в музыке как раз идут слова «…всё выше, и выше, и выше»…
И ещё здесь обязательно должно быть расстроенное пианино. Я помню, когда Марк Пекарский впервые исполнял это в институте Гнесиных, то за рояль на сцену он специально посадил очень хорошего музыканта, но такую характерную по внешности, как бы тапёршу из немого кино, старую и полную еврейку Раису Барановскую, которая всё время играла на нарочно расстроенном пианино музыку «Эх, хорошо в стране советской жить». И это было прекрасно. Публика, по-моему, восприняла весь спектакль просто со страшным энтузиазмом, с каким-то даже рёвом… " The ship sails past the pier ," music for the noise orchestra (1986)
Ensemble Mark Pekarsky
________________________
The writing is small and does not have , in my opinion , no musical value - pure plays. It was written at the request of Mark Pekarsky for his percussion ensemble , and for his own very extravagant stage program. Marc was then the idea of doing a play in which would have revived all this noise music associated with the Russian avant-garde aesthetics of the 20s ... that is associated here with the street performances for ordinary Russian people , which was a lot in the early years after the revolution . And I , by the way , this idea was very interested then ... He gave me a whole bunch of books on noise music , so I started coming up with stuff ... And Mark , by the way , very much like that here was an appropriate and orchestra : organized from completely random noise as if tools. It is generally a man : not only very talented , but also with great imagination . Here in his orchestra played at once 6 percussionists who were dressed in multicolored shirts are then accordionist and pianist . In addition, it was assumed that part of the performers will always move around the stage , that is, I had to think about and some specific effects like stereo music . Well, and so on ...
I must say that this work has not only under certain temporal , but also a certain political backing , because everything is built on themes of Soviet revolutionary songs of the 20s and 30s . Even the name itself , too, is taken from the famous song "apple ", where there are just these words : " The ship sails past the pier , we go to the front communists ...". And the name is no coincidence that I took : it provides the key to understanding everything.
The writing is , of course, written just for us - Russian , because these songs from the time of the revolution , literally stuck in our minds. And so we just listening to all those here that's deformed fragments of their application , immediately hear a word and who stand behind each song , and behind them , of course, and the whole matter how dramatic subtext of what is happening on stage. After all, in the play virtually all drama is set out on a selection of these songs on the distribution of texts ... It's every time the same thing, as something that breaks each for the song " Oh, well in Soviet country to live " ... I remember that when we wrote to Lyubimov " House on the Embankment ", so he said: " Edison ! There definitely needs time paint , paint era ... Give me her musical symbol ... ". I looked at a lot of songs Dunaevsky and saw that in 37 , he wrote the music to some short films , in which the song was " Oh, well in Soviet country to live." Well , I told him and offered her . Lyubimov was overjoyed : " Edison - he says - is a great idea : Pioneers on the waterfront ... they will sing " Oh, well in Soviet country to live " and then someone will be arrested and put ."
And here is something similar in the play " The ship sails past the pier ." Here, too, there are pioneers who play the whole performance , the whole pantomime without words , build various gymnastic pyramids, walk across the stage and so on. There is, in particular, a very distinctive when they twist the regular school line , representing the first Soviet aircraft propellers , and the music just go the words " ... higher and higher and higher and higher ..."
And yet there have to be detuned piano. I remember when Mark Baking first performed it in the Gnessin Institute , then at the piano on stage he deliberately planted a very good musician , but a characteristic in appearance , as if tapёrshu of silent movies , old and full Jew Raisa Baranowski , who always played purposely tune piano music "Oh , well in the country of Soviet life ." And it was perfect. The public, in my opinion, simply accepted the whole performance with a terrible enthusiasm, with some even roar ... Смотрите также: | |
